湘潭这块富有艺术养氛的天地，使得艺术家们有着极好的艺术福份。齐白石这个天字号的名字，加上齐白石纪念馆作为湘潭的一个艺术交流场馆，为湘潭的艺术家提供了一个施展才华的平台。书画艺术界的同仁们既能长年欣赏到书画大师和当代书画名家的作品，名家的艺术自然能给湘潭书画家们足够的养氛和艺术启迪，也让湘潭的艺术氛围不同一般。故湘潭的艺术异样活跃，当然，也为湘潭的艺术家增加几分自信。

　　周韶峰就是一个有自信的青年画家。二十世纪九十年代韶峰毕业于湘乡师范学校。该校为综合型的中专学校，培养师资的基地，学校教员修养全面，他在老师的指导下攻艺术，对书法、绘画有着浓厚的兴趣。在校期间受到该校师生们的关注，那时起他也就把自己当成艺术生在努力着。修业后被分到湖南铁合金厂子弟学校教美术。初来乍道，一个满脸稚气的青年小伙子不久在学校将少儿艺术弄得风生水起，很快引起了教育界美术同行的关注。自此，韶峰这个名字，含有几分艺术成分的名称慢慢地穿越在湘乡市美术圈内，从此，韶峰就以青年美术家的身份自居，一边教学，一边画着他的画。

　　九十年代末经他创作的国画《半江情调》一举获湖南省职工美术书法摄影大展金奖，同年《荷韵》入选湖南省优秀美术作品展。他用的火力足，一炮就在湘乡美术界打响开了，他似乎看到了自己在美术创作上的希望。

　　韶峰勤于思。艺术家最重要的是思想，没有思想的画家，创作不出好作品。他的花鸟或工笔，或写意，均有自己大胆的想法，无论是传统一点的，还是当代一路的创作，他都能将自己的想法融入画中。他涉猎的花鸟、荷、石榴、棕榀、牡丹、梅花等，飞禽：鸡、八哥、鹤、白鹭、鸭、麻雀，他都会着意将花和鸟溶入同一种环境里，又让花与鸟的造型相对统一。画面上能反映出画家在作品中对思想性的偏重。大写意花鸟，在湘潭有传统。它与冷南画派、海派、浙派不同的是豪放。湖湘人的性格有开拓性、并放浪一些，气象也大些。湖湘人有种任性的坏脾气，相对而言，外域人认为是优点，敢为人先，与北方性格相近，但又多了几分闯劲，故大写意花鸟画在湘潭深受欢迎，与当地人习性有关。韶峰一面是追求写小意花鸟画的探索，另一方面又大刀阔斧地闯入大写意花鸟画创作中。所谓大开大合，在韶峰的画里有这种艺术处理的手法。大写意能表现才情的话，小写意则为之练兵。小写意是他用来对客观对象的剖析，对事物深入的了解。不难看出其大写意画适合他性格的表现。他的画里充溢着狂放，大有不收边服之态，自自然然，一笔下去任其自然。他的性格与画的表现都有着率真的一面。恰恰大写意花鸟最需要率真二字，这是他的可贵之处。

　　中国画的创作最讲究才情，要求修养全面。文学、音乐、戏剧、诗歌、书法、篆刻，要求画内有诗，诗中含情，画外的功夫体现画家的才气。画路宽，题材丰富，又体现才华，才华又能使画家的创作长足发展，不会使艺术生命过早枯萎。画家的艺术生命过早的枯竭是可怕的，其艺术生命力在才和情之中。韶峰的画里溢荡着才情。他用笔潇潇洒洒，直抒心臆，让人赞许。他既能驾驭丈二超大篇幅画作，又能将画入精微，尺牍小册页，均能以精入画。我喜欢他大画中的豪放，就这点真也令人叫好。

　　一个画家的作品，就得体现才情，否则难以打动人。故画家除了有扎实功底外，才情尤为重要。扎实的功底对每个画家都要具备，才情却不是每个画家都具备的。它原本是无形的，是天性的，那么，韶峰的才情是天性，是与生俱来的，加上他后天的勤奋、进取，更加助长了他在大写意花鸟画里让才情得到充分的发挥。

　　上世纪七十年代出生的他，受传统艺术的滋润，他义无反顾地坚持中国画这一传统艺术，有经验的国画家知道，水墨画相对难于表现，它靠画家独有的审美观点、审美水平和自身的才情，以书法般的笔法与方式将水与墨吟唱交融。我了解的韶峰正值年轻，创作的道路漫长，尽敢现时的韶峰虽年轻，却已在美术界崭露头角，正阔步朝着他理想的彼岸行驶。前不久自观他一叠叠大写意花鸟画后，近二百幅之多，心中生起对这位小兄弟的敬畏，引我想写的念头，不仅是为了一个不小的数目而翘首，最重要的是他这批作品中充溢着韶峰自己的才情和创作表现的能力，我暗暗为他庆幸。