从艺术商品市场诞生起，便自然会出现艺术作品真伪难辨的尴尬交易。艺术涉及面广，包括实用艺术品，如金、银、铜首饰陶瓷、服装、家具等等，只要能挣钱，什么都可假造做出来，一句话只要创造得出的就会伪造得出，就这么简单。

　　简单艺术伪造和复杂艺术伪造是有所区别的。

　　当然伪造艺术品似乎在难度上要大一些，聪明的人，功底强一点的人，伪造更接近原作一些，反之就差。

　　赝品必竟是赝品，终究躲不过慧眼，市场上制造齐白石假画者屡见不鲜，笔者在一些交易拍卖会等处就屡睹赝品。

　　齐白石，名纯芝，1864年元月生于湖南湘潭县白石铺星斗塘，家贫，祖辈务农，齐白石是长子，父母希望他长大能挑起家里的重担。偏偏他身体瘦弱，15岁还不能干重活。家里给他选了一位粗木匠，又因粗木活干不了;才又给他找了一位细木工，即雕花木匠，就这样，少年齐白石从学手艺中成长起来。

　　齐白石聪明好学，很快在远近乡里闻名，都称芝木匠的手艺好，他经常出入于乡邻百姓家为有钱人家里做木工雕花手艺。日渐家里境况有所改变，不再是穷苦无衣食，农村也只要有温饱也就是好生活的唯一标准。由于接触面不断扩大，相识的人越来越多。其中不泛有识之士，经人介绍始拜当地名师萧芗陔为师学绘画，同时向民间画工学习民俗画，人物肖像画，仕女美人画，人称“齐美人”。此前，他认真研摹了《芥子园画谱》，这本传统的画谱助长了他精湛雕刻作品的问世，同时又区别于雕花师傅周之美的手艺，也有别于传统匠人和同辈匠人的手艺。因齐白石在《画谱》中悟到一般匠人不去悟的一些艺术创造规律，这一时期结交了许多文艺朋友，由于他的勤劳创造，不再是一个穷汉，也在勤劳中获得了智慧。同时也创造了财富，他不再是流于一般匠人的生活和一般匠人的追求，他的目光已转移到文人的艺术生活圈内。继而又拜当地名师胡沁园、陈少番学绘画，学诗词，由于他天赋高，很快得到二位老师的赞赏。这一时期他的绘画和诗词有了长足的进步，慢慢地步入文人画的道路上。

　　他的雕刻作品先是缘袭前人的图式和雕法。出师后自己摸索了一套新方法，借用小说中的插图故事，如刻花篮一改以往之呆板，加入水果、花卉。人物有绣像，图式内容涉及飞禽走兽，草木虫鱼，并加有背景，一改师傅的纯平刀法，取自己的圆刀法，并将其二者结合，创造了齐白石木雕艺术风格。

　　齐白石在做木匠技术纯熟和精湛的时候，他的绘画也同时在当地享有盛名、人物、花鸟、山水就在雕花艺术上练就了他的自造本领，为转向文人艺术发展打下了坚实基础。

　　他早期花鸟画用小写意，人物仕女用工笔，30岁左右代表作如《西施浣纱》、《黎夫人像》、《八仙组画》、《儿童组画》等都为工笔画。画作上大都为穷款、落款为濒生、齐璜、齐大，璜或不题款，仅加上名章、闲章或号章，书法用何绍基行书体。印章均为他人所刻。

　　五出五归后开拓了眼界，他画风大变，一改工笔画为大写意。山水画居多，代表作《借山图》已看不出有临摹痕迹，是写生上加以创作的作品，能用点、染、皴、擦等笔法经营创作，有自己的主见，虽笔墨未纯熟，但也很自由。题款大都有长跋，根据自己的情感来为山水题上诗句，书法喜用魏碑、“金真心”之体，画作上的印章为自制，印章取汉印之法，并渐融入赵伪叔一体，使印章古朴耐人寻味。

　　定居北京后画风又大变，人称“衰年变法”，自创红花墨叶。诗、书、画、印俱臻，八大冷逸一面逐渐远去，其画作纯厚，扑真，生机盎然。这一时期花鸟画居多，工写结合，将昆虫画得工致毕肖，书法题跋篆行结合，行笔左右顾盼，自由舒展，形成了独特的书风。篆刻自创一派，纵横方实，疏密自然，苍劲豪迈。属于他自己的大刀阔斧，单刀直入、雄强刚健的篆刻风格。

　　白石老人晚年作品个性风格独具，信手拈来，挥洒自如，为继徐渭、八大、石涛、吴昌硕之后的又一位国画巨匠。被授予国际和平奖、人民艺术家，并担任中国美协主席和北京中国画研究会主席、北京中国画院名誉院长等职务。由于他开创了中国画一代新风，成为世界文化名人，他的画名不仅是在中国享有盛誉，而且在世界上也享有崇高荣誉，受到全世界人民的青睐。他一生创作的国画据不完全统计近四万件，还有一千余枚印章，写生稿、草稿、书法、信礼、雕刻艺术等难以统计，作品的艺术水准之高数量之多为当时独有，由于求购收藏量远远超过其数目，难于满足，于是就有贪财者造假充实其市场。

　　齐白石生前就有仿造他的作品。最初齐白石深为气愤，并为之打假，自己也做出一些防伪措施，如印章采用腐蚀锌版制成，甚至假画换真迹，这样一来使得齐白石难以招架，没法子，拒绝鉴定。

　　高仿可以乱真，造假人专冲着市场来，谁的画好卖就制造谁的。当今书画市场很少看到齐白石的真迹，很多拍卖会、文物市场、书画店大都以假充真，鉴定齐白石的字画，同其他大师名家的作品一样，有着他自身的规律。

　　一、以时期演变来鉴定

　　1、初学期是处于萌芽状态，纯为临摹，或为写生。像这一时期齐白石的作品很少，少年时代临摹过雷公神像等，这类作品已都荡然无存了，很少面世。青少年时代主攻木器作，那时他还是一个雕花匠，初学期他的作品很难鉴定，与师傅学，基本是民间匠人传统一路，出师后刀法渐变，不再是平刀法，自己采用了圆刀法，他的刀法就明显不同于师傅。图案有情节，有故事，有锈像，在花篮内加入水果、花卉，有草木虫鱼并布上背景。他的作品镂空不用钢丝拉锯，纯用刀穿凿，没有锯齿痕迹。刀路清晰果敢，雕刻精湛、细腻，内容特别丰富，如遇简单的图式，有锯齿边，雕刻粗糙等作品应为他人所作了。

　　2、齐白石青年时期绘画作品大都为人物工笔画，并多为仕女画和神仙内容的画、儿童生活内容的画等等，山水画也工细，从《芥子园画谱》来描摹加以变化，趋于写实。人物背景空白虚化，人物脸部画得甜润工细，写实。服饰用笔放得轻松，笔墨也粗犷一些，题跋用何绍基体。没有诗文作题跋。

　　3、中壮年时代山水、花鸟居多，大都为写意笔墨题跋却用凝重的碑体，不再是行书落款。题跋用自己的诗为多见，造型还趋于写实，是用写生得来的，没有他人太多的痕迹，印章就是自己所刻镌。

　　4、晚年作品就以花鸟、虫鱼居多，特别虾他最爱画，昆虫却用工笔画法，花卉用大写意手法形成工写结合的自创家法，题跋用篆体和行书。

　　5、晚年追求“似与不似之间”，工笔画以不再画，山水画也画得很少，画路也很窄。笔墨苍劲、刚健、泼辣、挥洒自如。墨色浓重鲜艳。题款篆体题得少，行书题跋多，笔划有时拉得过长但稳健。这种浑然天成，真纯天趣是难以信手造出来的。

　　二、从作品的气质来鉴定

　　1、齐白石作画讲求意境空灵，注重题跋，题跋后的画面，相得益彰，争相辉映，具有文气。画面的文人气质是摹仿不出的。

　　2、齐白石作画讲求“雅气”。用笔、用墨、用色，构图及题材的表现出奇的雅，这种“雅”不是一般人所为。

　　3、齐白石作画追求“俗气”。他作画的题材大都取才于民间中喜庆、延寿、平安、求福、除邪等，使画面形成“大俗大雅”，这种大的结构非常人所能。

　　三、笔墨用色上来鉴定

　　1、齐白石绘画用笔一气呵成，心有成竹，用笔刚健浑厚、苍劲、柔韧自如，不故作姿态，大刀阔斧，潇洒，出落大方，中锋用笔，笔力千钧。摹仿作品往往不能连贯，出现断气 ，接不上气来。

　　2、齐白石作画用色，大都用水色来作色彩表达对象，一般是花青、酞青蓝、曙红、胭脂、牡丹红、西洋红、藤黄等色用得多。石色很少用，这是论他的花鸟画。山水画用色以赭石、朱砂、石青、石绿结合水色中的各色，山水画的近景用笔用墨多而有骨，远山远景多取没骨法，并用色来表达。他用色特别讲究，一般用的颜料自己制，只是西洋红从国外进口，价格与黄金等同 ，画荔枝用了西洋红须另加价。荷花、荔枝、桃子等用色较纯，其用色均为间色或复色。色彩沉着厚重，而做到色不碍墨、墨不碍色的境地。制假者用色难达到这么纯熟大胆，厚重的地步。

　　四、书法题跋来鉴定

　　1、齐白石的书法作品同画一样，有初期、中期、晚期，而且书体由行、楷、篆、行的迂回过程，初中期的书体有摹仿他人的痕迹，中期、晚期书法已是自创书体。字是最难摹仿的，很多赝品在字体上就能辨认出来。字最能见功力，来不得半点做作，他的题跋均用浓墨，字体清晰显眼，又有亲和力，没有怪异和软塌，同画的用笔一样刚健有力，越到晚期字越苍劲，浓墨枯笔显多，所以要制假，书法上就难度很大，在鉴别齐白石作品时，书法题跋上就可以作真伪的最好标尺。无论他的仿造怎么高，题跋破绽会多一些。

　　2、书法题跋和画作内容相结合来鉴定真伪，早期画上的字体明显，与晚年大不一样。用早期字体来题晚年的画，这样造假少，而用晚年的字体题晚年的画，这样造假少，而用晚年的字体题早期的画多。因白石老人后来补题过一些早期复出的画。这类作品少，这就在鉴赏前需要心中有数。齐白石生前也出现过一些作品真款假画，因齐白石作画常常画好一叠后题款，这时就已有偷梁换柱的情况。故就有真款假画和假款真画的现象。当然极少，但给鉴定带来难度。

　　3、印章盖上的年代来鉴定真伪，笔墨很容易干，但篆刻印章几年内得很难干透，而且能闻到油墨味。他的印章内容和创作时期的不同也是鉴别真伪的一个方面，早期印风和中、晚期的印风是大有所区别的。造假者考究少，往往也会有漏洞。一般从肉眼去鉴定印章是比较难以分辨真伪的。

　　五、以纸张年代鉴别真伪

　　1、齐白石于1957年去世，去世已四十七年。他用的纸张最晚的都是几十年前出厂的，甚至百多年前的，纸张已没有“火气”了。纸张的质地明显不同，纸纹纹路明晰可鉴，纤维韧性好，经过不同出世时期的画作。出现的岁月旧貌程度也不同。如沉积出现的黄斑、黑斑和各种原因造成的痕迹是很自然的。它是沉积起来的，与人为造成陈旧感是有其明显区别的。

　　2、纸张的开数是有其定数的。如四尺整张宣纸138×68cm，四尺对开138×34cm，四尺斗方68×68cm，四尺三开68×46cm，六尺整宣纸180×90cm，六尺对开180×45cm，六尺斗方90×90cm，六尺三开60×90cm，六尺六裁60×45cm等。扇面、团扇的尺寸就没有太多的尺寸规则，根据扇子大小来定，册页大小不一。齐白石一生很少有丈二以上的大画。早期功对画尺寸有六尺，而六尺以上很少看到。

　　总之鉴别齐白石原作的方法有多种方法，不只上述几种，无论怎样鉴定都得从齐白石创作的各个不同时期和不同的题材内容来鉴定，然而才好顺着一定的思路去考究辨别。鉴别作品一切凭眼力，凭感觉，凭作品的气息、气质和整体结局为依据。要熟悉齐白石的作品，又无凝是多看、多了解、多接近，除了三多外，对齐白石的艺术生平要有一个比较完整的了解，这才有“近山知鸟音，近水知鱼性”之理。

　　拍卖会或艺术市场的报刊，或者经营者，均逃避假冒伪造的披露，因怕引起购者的心理障碍，有许多公开刊物，拍卖会、拍品作品集，刊出的齐白石作品真画很少，更有甚者，并将伪造齐白石的假画编成精装画集出售，这是文贼的又一新手段，他们的假画公然常常得逞。

　　目前，有不少喜爱齐白石作品，崇拜齐白石这位大师，打从心底里想收藏其作品的人，由于市场混乱，收假充真，真假美猴王难分辩，使人望而却步。作为艺术专门机构应予以良性引导。讲解名家大师作品的鉴赏知识和怎样辨真伪的方法，尽量让收藏者放心。

　　艺术品固然好就好，固然真就真，固然假就假。假的真不了，真的假不了。要拒绝齐白石作品在市场运作上假画粉墨登场，就要大家联手打假，且绝不能手软。目前，除权威机构和有高规格的拍卖会出现白石真画，个体收藏交易中有真画外，极为鲜见。现在市场上齐白石的画价不断的升值，这证明低价是卖不到手的。如遇有齐白石画价压得特低，也可佐证这画来路不可靠，不可取也。